Блог Олега Матвейчева

Сейчас для художников не проблема найти подходящий оттенок красного цвета. Большинство современных красок – синтетические, изобретенные в техническую эпоху (после восемнадцатого века). А как же творили древние художники? Сколько цветовых оттенков было в их палитре? Знаменитый живописец Тициан говорил, что настоящему художнику достаточно иметь три краски: белую, черную и красную. Вся остальная гамма оттенков достигается путем смешения этих основных цветов. Как видим, без красного нельзя было обойтись и самому Тициану.

Что же использовали древние живописцы, чтобы изобразить пурпурный, розовый, алый, бордовый? Природных красителей, имеющих цвет крови, и в античную эпоху было немало. Но самым древним из них является красная охра. Что это за минерал и как из него добывают стойкий пигмент, читайте в данной статье.

( Collapse )

Как провести увлекательный и интеллектуальный вечер


Если к концу новогодних праздников вас потянуло к прекрасному, не обязательно вставать с дивана (на спорт же вас ещё не потянуло!). Благодаря современным технологиям прогуляться по лучшим музеям мира можно с помощью компьютера или ноутбука, а мы выбрали для вас самые интересные маршруты и места.

1. Третьяковская галерея


Третьяковская галерея — один из главных символов Москвы. Музей, который был основан ещё в 1856 году Павлом Третьяковым. Здесь в постоянной экспозиции — золотой фонд русской живописи: иконы, Репин, Суриков, Васнецов, Малевич и Кандинский.

Когда у вас нет возможности прогуляться по столичному музею, сайт Arts and culture, разработанный Google, сделает для вас невозможное — он перенесёт вас в Третьяковку сквозь любое расстояние.

( Collapse )

( Collapse )

Пабло Пикассо писал портреты своей жены, русской балерины Ольги Хохловой на протяжении 17 лет. В начале их истории любви художник изображал Ольгу реалистично, но к моменту распада брака Пикассо все чаще начал обращаться к стилистике сюрреализма, поэтому не сразу можно догадаться, что на портрете, написанном в позднее время, та же самая женщина. Как и в случае с Пикассо, натурщицами великих художников были возлюбленные, музы, жены. Как выглядели в реальности эти женщины, чем они занимались и как сложились их судьбы?

Адель Блох-Бауэр, модель Густава Климта


Адель Блох-Бауэр родилась в респектабельной буржуазной семье, ее отец был генеральным директором Венского банковского союза. В 18 лет она вышла замуж за ценителя искусства и сахарозаводчика Фердинанда Блох-Бауэра, который был значительно старше нее. Адель позировала для четырех знаковых картин Густава Климта. Самой знаменитой из них стал "Портрет Адели Блох-Бауэр I" (справа). Картина также известна под названиями "Золотая Адель" или "Австрийская Мона Лиза".

С портретом связана интересная история: муж Адель был уверен, что между Климтом и его женой есть любовная связь. Чтобы художник быстрее охладел к своей музе, Блох-Бауэр заказал ему портрет жены, надеясь на то, что, часто находясь рядом с Климтом, она тому быстро надоест. Художник работал над картиной 4 года, создав около 100 эскизов к портрету. И если его и связывали с Адель какие-то отношения, то за это время они действительно сошли на нет.

( Collapse )

Сергей Лобовиков. Фотопортрет художника Виктора Васнецова. 1914 год

23 июля — день памяти художника Виктора Михайловича Васнецова (1848—1926). С точки зрения истории и политики он интересен тем, что являет собой пример монархиста-черносотенца, жившего и действовавшего при Советской власти. Своё политическое кредо Виктор Михайлович выражал так: «Я, как был, так и доселе остаюсь убеждённым монархистом на исконных русских началах, т.е. стою за православную веру, за самодержавного неограниченного царя и за великий русский народ и его господство в Русском государстве и к сему подлинному моему «credo» не нахожу нужным прибавлять никакого «constitutio que».

Вполне естественно, что с такими взглядами живописец после 1905 года поддерживал черносотенный Союз русского народа.

( Collapse )

Про айкидо ходит столько противоречивых мифов, что, наверное, пора уже начинать прицельно их развенчивать. Начнём с двух наиболее распространённых, противоречащих друг другу:

Первый миф: Айкидо — это такой спортивный балет, красивые телодвижения, которые не имеют ничего общего с боевым искусством.

И миф второй: Айкидо — это исключительно смертоносное боевое искусство, чьи адепты с лёгкостью выходят победителями из любых схваток, в том числе с мастерами карате, дзюдо и с уличными хулиганами.

Как всегда в случаях, когда существуют два настолько противоречащих друг другу суждения, истина - посередине. Если бы какое-нибудь из существующих боевых искусств позволяло с лёгкостью одерживать верх над остальными, разумно было бы предположить, что это уникальное, непогрешимое и безотказное искусство вытеснит все оставшиеся. Люди, знаете ли, не любят проигрывать, а предпочитают побеждать. Так какой же смысл изучать заведомо проигрышные приёмы? Тем не менее, в мире существует множество школ воинских искусств, и каждая из них имеет свои достоинства и недостатки.

Что же касается применения айкидо на улице, существует множество примеров, когда айкидоки побеждали своих обидчиков, очевидно, будучи попросту не в курсе насчёт того, что победить они, представители "школы спортивного балета", не могут по определению. С другой стороны, каратеки и дзюдоисты тоже не всегда выходят победителями из уличных схваток, и дело тут совсем не в школе воинского искусства, а в том, что уличные хулиганы имеют несколько иную привычку к драке, которой у спортсмена-каратиста может попросту не быть.

Так что поклонникам и первого, и второго мифа стоит перестать яростно доказывать свою правоту и согласиться с тем, что любое боевое искусство, которое создавалось ни одно десятилетие, имеет свои достоинства и недостатки, в том числе и айкидо.

Кстати, у того же айкидо есть ещё одно неоспоримое достоинство. Это боевое искусство никогда не заявляет о своей исключительности, напротив, делает акцент на гармонии мира, в котором могут и должны существовать самые разные пути достижения совершенства. Кому-то подойдёт айкидо, кому-то - карате, и каждый достигнет своей вершины, если будет упорно двигаться к намеченным целям.

Данный текст имеет подтверждённую уникальность

Савелий Сорин "Партизанка", 1945 г. Это Дасия (Дарья) Шаляпина

Я пишу о людях, чей образ отражен в искусстве. Эта статья - о детях Федора Ивановича Шаляпина, великого баса. От двух браков у него было 8 детей, и все они получились на редкость красивыми, а большинство еще и талантливыми, каждый в своей области деятельности. Никто из них не стал известным певцом. Но они внесли свой вклад в культуру.

Почти всех детей Шаляпина писали разные художники. Их привлекали в моделях как их красота, так и их глубокие личностные качества.

( Collapse )

История моды с Марьяной С.

Помню, когда только вышел фильм "Хоббит", сколько шуточек было отпущено по поводу головного убора гнома Бофура! Мол, вы только посмотрите, на нём же ушанка! А ушанка сейчас ассоциируется со стереотипным образом "русского мужика".

На что я отвечала, что ушанка - это прекрасно, и Бофуру такую шапку носить не зазорно. Сам император Священной Римской империи Сигизмунд, основатель Ордена Дракона (Смауг, слышишь?) ею не брезговал!

( Collapse )