Блог Олега Матвейчева

С 23 января по 9 февраля 2025 года в московском Гостином дворе пройдет юбилейная V Художественно-промышленная Выставка-форум «Уникальная Россия». Грандиозное событие объединит сотни талантливых художников, мастеров, дизайнеров, руководителей предприятий, органов государственной власти, искусствоведов.

Самая крупная выставка традиционных искусств, «Уникальная Россия» в этом году отмечает 5-летний юбилей. За четыре года выставка-форум зарекомендовала себя как площадка, транслирующая глубокие смыслы народного искусства, вечные ценности нашей культуры, которые лежат в основе развития России будущего. «Уникальная Россия» сегодня - это значимый национальный бренд, живое наследие России, пространство для презентации лучших проектов страны. Приветствие в адрес участников и организаторов IV выставки «Уникальная Россия» направил президент Российской Федерации Владимир Путин, подчеркнув: «Отрадно, что за столь короткий срок ваш творческий и по-настоящему красивый проект завоевал широкую известность, стал большим, ожидаемым событием в культурной, общественной жизни столицы и всей России».

( Collapse )

6 ноября 2024 года в Новокузнецком краеведческом музее состоялась торжественная передача двух художественных произведений: картины «Летний пейзаж с деревьями» Николая Николаевича Гриценко (1856-1900) – уроженца г. Кузнецка, художника-мариниста, пейзажиста, графика, корабельного инженера и путешественника и этюда «Кузнецкий металлургический комбинат» Игоря Сергеевича Кабанова (1930-1978) – художника, жившего и работавшего в г. Новокузнецке в конце 1950-х – начале 1960-х годов.

Обе работы подарены музею Олегом Анатольевичем Матвейчевым – нашим земляком, российским политиком, политологом, депутатом Государственной думы Федерального собрания Российской Федерации VIII созыва. Благодаря Олегу Анатольевичу горожане и гости города смогут увидеть акварель Николая Гриценко в экспозиции Новокузнецкого краеведческого музея. Стоит отметить, что картина «Летний пейзаж с деревьями» – единственная работа Н. Гриценко в музеях Кузбасса.

1. «Крик» Эдварда Мунка.



Начну, конечно же, с «Крика», одной из самых известных и жутковатых картин в истории искусства. Это изображение созданного лица на фоне синего неба, в перемешку с кроваво-красными оттенками, стало символом ужаса в живописи. Говорят, что сам Мунк создал ее, вдохновившись настоящим приступом паники, который он лечил во время прогулок по городу. Глядя на это полотно, легко ощутить ту безысходность и ужас, который испытывал художник.

2. «Сатурн, пожирающий сына своего» Франсиско Гойи.



Этот шедевр Гойи не для слабонервных. На картине изображен мифический титан Сатурн, пожирающий своего сына. Эта картина, написанная в старости, отражает мрачное состояние души художника. Она полна жестокости и дикости, заставляя нас задуматься о самых темных сторонах нашего разума.

( Collapse )

Условие? "Коли не краток, так и не талантлив"? Или признак – "если краток, то, вероятно, талантлив"?

С тех пор, как в нашем быту появился интернет, а в интернете – выражение "многабукв", чеховский афоризм всё чаще стали употреблять в значении побуждения к краткости: "Мне не особо интересно то, о чём вы толкуете, поэтому не соблаговолили бы вы (валили бы вы) изъяснятся короче?"

Посмотрим, что сам Чехов имел в виду. Вот цитата, Чехов – в письме к брату Александру:

( Collapse )

Люди издавна интуитивно чувствовали, что в этом портрете, созданном гениальным Леонардо, кроется какая-то тайна. Ведь не зря до сих пор не стихают споры о том, чей портрет на самом деле нарисовал художник. В 1502–1506 гг. Леонардо да Винчи написал своё самое значительное произведение — портрет Моны Лизы, жены мессера Франческо дель Джокондо. Спустя многие годы картина получила более простое название — «Джоконда». Имя «Джоконда» стало условным, так как у многих возникли сомнения относительно личности женщины, изображённой на картине.

В XVI в. Джорджо Вазари, соотечественник Леонардо, автор известного «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», так и не смог объяснить, почему художник не отдал Франческо дель Джокондо портрет его жены. С тех пор появилось множество гипотез, авторы которых пытаются ответить на вопрос: кто изображён на картине? Наиболее интересной является гипотеза американских исследователей, которые пришли к выводу, что на портрете изображён сам Леонардо да Винчи. Подобное заключение было сделано в результате сравнительного анализа автопортрета художника и «Джоконды» с помощью специальной компьютерной программы. Другие исследователи, сравнивая «Джоконду» с портретами вельможных особ того времени, с другими картинами Леонардо да Винчи, давали ей иные имена, если вдруг обнаруживали портретное сходство. Самые известные среди них: герцогиня Франкавилль; Филиберта Савойская, Изабель д’Эсте, куртизанка; синьора Пачифика, любовница Джулиано Медичи и даже Пресвятая Дева Мария.

( Collapse )

Клавдий Васильевич Лебедев (1852—1916) - русский художник, занимающий одно из видных мест в ряду художников-передвижников. Русская реалистическая школа живописи второй половины XIX века богата именами замечательных мастеров. Но для нас представляют интерес и менее крупные художники. В своих картинах им удалось с удивительной точностью уловить различные стороны действительности. К таким скромным, искренним служителям искусства принадлежит Клавдий Васильевич.

Лебедев родился в 1852 году в семье крестьянина, церковного живописца, что, безусловно, повлияло в дальнейшем на его творчество. У него никогда не пропадал интерес к деревенской жизни, к ее быту, её образам.

( Collapse )

Опьяневшая от бесчинств толпа беснуется над поверженной жертвой, обагрившей кровью булыжную мостовую. Обнажённая женщина уже мертва, но расправа над ней ещё не закончена. Картина «Смерть принцессы де Ламбаль» написана французским живописцем Леоном Максимом Февром в 1908-м году.

Мадам де Ламбаль была супругой одного из правнуков Людовика XIV. Рано овдовев, она осталась жить при дворе и исполняла обязанности домашней управительницы в свите Марии-Антуанетты. Грянувшая Великая французская революция смела не только правящую династию Бурбонов. Вместе с монархами сначала в заточение, а затем на плаху последовало всё придворное окружение.

( Collapse )

Художники приступили к генеральному эскизу диорамы Ясско-Кишинёвской операции. Больше года шла подготовительная работа – историки искали фотографии середины 40-х, восстанавливали события одного из первых боёв той битвы. Работы ещё много.